ბაროკოს ქანდაკება

რომი,_სანტა_მარია_დელა_ვიტორია,_Die_Verzückung_der_Heiligen_Theresa_(ბერნინი)
ბაროკოს სკულპტურა არის ქანდაკება, რომელიც ასოცირდება ბაროკოს სტილთან მე -17 საუკუნის დასაწყისში და მე -18 საუკუნის შუა ხანებში. ბაროკოს სკულპტურაში ფიგურების ჯგუფებმა ახალი მნიშვნელობა მიიღეს და არსებობდა ადამიანის ფორმების დინამიური მოძრაობა და ენერგია - ისინი სპირალურად ტრიალებდნენ ცარიელი ცენტრალური მორევის გარშემო, ან აღწევდნენ მიმდებარე სივრცეში. ბაროკოს სკულპტურას ხშირად ჰქონდა მრავალი იდეალური ხედვის კუთხე და ასახავდა რენესანსის ზოგად გაგრძელებას რელიეფიდან ქანდაკებამდე, რომელიც შეიქმნა რაუნდში და შექმნილია დიდი სივრცის შუაგულში მოთავსებისთვის - დახვეწილი შადრევნები, როგორიცაა ჯან ლორენცო ბერნინის ფონტანა. dei Quattro Fiumi (რომი, 1651) ან ვერსალის ბაღებში ბაროკოს სპეციალობა იყო. ბაროკოს სტილი შესანიშნავად შეეფერებოდა ქანდაკებას, ბერნინი ეპოქის დომინანტური ფიგურა იყო ისეთ ნამუშევრებში, როგორიცაა წმინდა ტერეზას ექსტაზი (1647–1652).[1] ბაროკოს დიდმა ქანდაკებამ დაამატა დამატებითი სკულპტურული ელემენტები, მაგალითად, ფარული განათება, ან წყლის შადრევნები, ან შერწყმული ქანდაკება და არქიტექტურა, რათა შექმნას გარდამტეხი გამოცდილება მაყურებლისთვის. მხატვრები თავს კლასიკურ ტრადიციაში თვლიდნენ, მაგრამ აღფრთოვანებული იყვნენ ელინისტური და გვიანდელი რომაული ქანდაკებებით და არა უფრო "კლასიკური" პერიოდის, როგორც დღეს ჩანს.[2]

ბაროკოს სკულპტურა მოჰყვა რენესანსისა და მანერისტულ ქანდაკებას და მას შემდეგ მოჰყვა როკოკო და ნეოკლასიკური სკულპტურა. რომი იყო ყველაზე ადრეული ცენტრი, სადაც ჩამოყალიბდა სტილი. სტილი გავრცელდა დანარჩენ ევროპაში და განსაკუთრებით საფრანგეთმა ახალი მიმართულება მისცა მე-17 საუკუნის ბოლოს. საბოლოოდ ის გავრცელდა ევროპის ფარგლებს გარეთ ევროპული ძალების კოლონიურ საკუთრებამდე, განსაკუთრებით ლათინურ ამერიკასა და ფილიპინებში.

პროტესტანტულმა რეფორმაციამ თითქმის მთლიანად შეაჩერა რელიგიური ქანდაკება ჩრდილოეთ ევროპის დიდ ნაწილში, და მიუხედავად იმისა, რომ საერო ქანდაკება, განსაკუთრებით პორტრეტების ბიუსტებისა და სამარხების ძეგლებისთვის, გაგრძელდა, ჰოლანდიის ოქროს ხანას არ გააჩნია მნიშვნელოვანი სკულპტურული კომპონენტი ოქრომჭედლობის მიღმა.[3] ნაწილობრივ პირდაპირ რეაქციაში, ქანდაკება ისეთივე გამორჩეული იყო კათოლიციზმში, როგორც გვიან შუა საუკუნეებში. კათოლიკურმა სამხრეთ ნიდერლანდებმა იხილეს ბაროკოს ქანდაკებების აყვავება, დაწყებული მე-17 საუკუნის მეორე ნახევრიდან, მრავალი ადგილობრივი სახელოსნოებით, რომლებიც აწარმოებდნენ ბაროკოს ქანდაკებების ფართო სპექტრს, მათ შორის საეკლესიო ავეჯს, დაკრძალვის ძეგლებს და მცირე ზომის ქანდაკებებს, რომლებიც შესრულებულია სპილოს ძვლისა და გამძლე ტყეში, როგორიცაა ბზის ხე. . ფლამანდიელი მოქანდაკეები მნიშვნელოვან როლს შეასრულებდნენ ბაროკოს იდიომის საზღვარგარეთ გავრცელებაში, მათ შორის ჰოლანდიის რესპუბლიკაში, იტალიაში, ინგლისში, შვედეთსა და საფრანგეთში.[4]

მე-18 საუკუნეში ბევრი ქანდაკება გაგრძელდა ბაროკოს ხაზებზე - ტრევის შადრევანი დასრულდა მხოლოდ 1762 წელს. როკოკოს სტილი უკეთესად შეეფერებოდა პატარა ნამუშევრებს.[5]

შინაარსი
1 წარმოშობა და მახასიათებლები
2 ბერნინის და რომაული ბაროკოს ქანდაკება
2.1 მადერნო, მოჩი და სხვა იტალიელი ბაროკოს მოქანდაკეები
3 საფრანგეთი
4 სამხრეთ ჰოლანდია
5 ჰოლანდიის რესპუბლიკა
6 ინგლისი
7 გერმანია და ჰაბსბურგების იმპერია
8 ესპანეთი
9 ლათინური ამერიკა
10 შენიშვნა
11 ბიბლიოგრაფია


გამოქვეყნების დრო: აგვისტო-03-2022